Proceso creativo - Calakmul

At the beginning of the year I illustrated a story entitled Calakmul for El pequeño gran Escritor by Sebastián Priego Isunza, a ten year old kid. El pequeño gran Escritor is an independent publisher that makes children's books, written by children and illustrated by different artists / illustrators from around the world.

The work of  this publishing house is wonderful and I am glad that there is a group of people who are passionate about their work, but also allow the children to write their own stories. It is a way to inspire other children to read, to write, to appreciate art and an invitation to treasure the books.

Something interesting about the creative process of illustration is that sometimes ir can start one way and could end up being completely different, but in this case, I tried to stick as much as possible to the initial sketch. The illustration process is very extensive. In the image shown above, there are only four steps: a pencil sketch, a first approach to the composition and colors to use, a more complete illustration and the final piece. 

Although there are many more steps, these four give a clear idea of he illustration evolution. 

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Uno de los trabajos que hice al inicio del año, fue ilustrar un cuento titulado Calakmul, de Sebastián Priego Isunza, uno de los niños que forma parte de la selección de la editorial El pequeño gran Escritor, que es una editorial independiente que hace libros para niños, escritos por niños e ilustrado por diferentes artistas/ilustradores del mundo.

La manera de trabajar de esta editorial es maravillosa y me da muchísimo gusto que exista un grupo de personas a las que les apasiona su trabajo, pero además permita a los niños escribir sus propias historias y con ellas realizar libros ilustrados dirigidos a otros niños. Es una manera de inspirar a otros pequeños a leer, a escribir, a apreciar la parte gráfico de la historia y los invite a atesorar los libros. 

Algo interesante del proceso creativo es que muchas veces inicia de una manera y termina siendo completamente distinto, pero en este caso y por cuestiones de tiempo, traté de apegarme lo más que pude al boceto inicial. El proceso de ilustración es muy extenso y generalmente voy guardando versiones que me van gustando para las ilustraciones. En la imagen que se muestra a continuación, sólo hay cuatro pasos: el boceto con el que inicié, un primer acercamiento a la composición y colores a utilizar, una ilustración más completa y por último la final. 

Aunque hay muchísimos pasos más, estos cuatro dan una clara idea de la evolución por la que atraviesa una ilustración.

La antología de cuentos ilustrados se presentará en la
Feria Internacional del Libro de Guadalajara
el 28 de Noviembre en el foro FIL Niños.

 

Bocetos / Sketches

Ilustraciones finales / Final illustrations:

Evolución de las ilustraciones / Illustration evolution:

 

El pequeño gran escritor
Antología Ilustrada

epge.jpg

Eye meme

This week I've seen eye memes from different artists. It is so cool how this thing is like a window that goes straight to the essence of each artist and I find it impressive how the phrase "The eyes are the window of the soul" makes sense.

That's why I wanted to do the experiment and when looking for eyes I realized that they really become an artist stamp, but I also found that I tend to do them in a certain way depending on the technique I'm using. I don't know if this has to do with the difference between media, if I have a long way to go to find my own style or if it is only a reflection of my multiple personality XD.

In any case it is super interesting to see all these eye memes everywhere, leading us to discover new artists/illustrators.

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Estos días he estado viendo eye memes de diferentes artistas. Es súper padre cómo este experimento se vuelve una ventana que va directo a la esencia de cada uno de ellos y me parece impresionante cómo la frase "Los ojos son la ventana del alma" toma sentido.

Por eso quise hacer el ejercicio y al estar buscando ojos me di cuenta de que realmente se vuelven una especie de sello, pero también me encontré con que tiendo a hacerlos de cierta manera dependiendo de la técnica que esté usando. No se si  esto es una muestra de lo diferentes que son las herramientas que usamos para crear, si me falta mucho para llegar a encontrar un estilo propio o si sólo es un reflejo de mi personalidad múltiple XD.

En todo caso es súper interesante ver todos estos eye memes en todos lados, llevándonos a descubrir nuevos artistas e ilustradores. 

Disonancia I

Disonancia I: para atravesar una aurora boreal hay que arrancarse el corazón.

aledelatorre_auroraborealis1.jpg

The birth of a word

Creative process for The birth of a word illustration.

I usually don't post the first steps of my illustrations, but I think it is cool to see the work behind  and all the decisions made in each stage. 

The first one is a very general drawing in which I only work on the composition: spaces,  forms, elements, etc. The second stage is a graphite drawing and it's like a study with lights and shadows where I decide which elements stay and the ones that have to go. The third one is a very intricate and detailed ink drawing and usually the one I like the most (Obsessive-Compulsive Disorder). After the ink I add color with acrylic, watercolors, color pencils and markers. Then comes the digital part. In this stage I correct mistakes, modify saturation, tones and add textures. It is always the longest and most difficult stage because I usually add a lot of detail and sometimes I paint over the image layer by layer until I achieve something I like. 

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Proceso creativo para la ilustración The birth of a word (El nacimiento de una palabra).

Generalmente no publico los primeros pasos de mis ilustraciones, pero pienso que es importante mostrar cada una de las etapas por las que pasa el dibujo, hasta llegar a la pieza final y cada una tiene algo especial. No siempre es el mismo proceso, pero siempre hay por lo menos dos bocetos y varias pruebas de color y texturas, sin importar la técnica que vaya a usar. 

La primera etapa es un dibujo muy general en el que sólo trabajo la composición, los espacios, las formas, etc. Mi segundo dibujo es a lápiz y es sólo un estudio con luces y sombras; decido qué elementos se quedan y cuáles se van. En la tercera etapa hago un dibujo muy detallado a tinta y generalmente es el que más disfruto (soy algo obsesivo-compulsiva :S) . Después de la tinta agrego el color; casi siempre con acuarela, colores, acrílico y plumones. Después viene la parte digital. En esta etapa corrijo errores, modifico la saturación y agrego texturas. Siempre es la etapa más larga y difícil porque suelo agregar muchos detalles y a veces vuelvo a pintar sobre la imagen capa por capa hasta lograr algo que me guste. 

:)

The reflection of a monster

"And in my darkest moment, fetal and weeping
The moon tells me a secret, my confidant
As full and bright as I am
This light is not my own and
A million light reflections pass over me."

Reflection - Tool

 

 

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Las impresiones de esta pieza están disponibles en Etsy

Lunar

Lunar I y II, acuarelas para la exposición colectiva  La acuarela en la ilustración como parte de la celebración de los 50 años del Museo Nacional de la Acuarela (MUNACUA) en la ciudad de México. Octubre del 2017.

 

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