De Fuego y Viento

September 25, 2026 Alejandra De la Torre

De Tierra y Agua
Client: América Afroindígena
Art: Ale De la Torre
Project: Album art
Design: Áurea Carmín

ENG. De Fuego y Viento is a double compilation of tropical music and rap in Indigenous languages, produced by América Afroindígena; I had the great pleasure of creating the album's art and design. This compilation follows De Tierra y Agua and features a wide variety of musical styles from across the Americas—such as jazz, salsa, and cumbia—alongside rap performed in Indigenous languages from Mexico. It honors the oral traditions and transmission of ancestral wisdom, with tracks in languages including Triqui, Totonac, Mazatec, Mazahua, and Nahuatl, among others.

You can download it for FREE here: Download

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ESP. De Fuego y Viento es un compilado doble de música tropical y rap en idiomas originarios producido por América Afroindígena y tuve el gran gusto de hacer el arte y el diseño para el álbum. Este compilado es la continuación de ‘De Tierra y Agua’ y tiene una gran variedad de estilos musicales de diferentes lugares de América como el jazz, la salsa y la cumbia y rap generado en idiomas originarios de México, haciendo alusión a la tradición oral y transmisión de sabiduría de nuestros pueblos con temas en las lenguas triqui, totonaco, mazateco, mazahua y náhuatl, entre otras.

Puedes descargarlo GRATIS aquí: De Fuego y Viento

Arte e ilustración: @aledelatorrec
Producción Viento: @jezzy_p
Producción Fuego: @andresinser
Coordinación general: @sancasco
Grabado en @arteacustico por @rigelch y @wilde_pony CDMX. 2024 - 2025
Sonido: @americafroindigena
Registro audiovisual @optygan
Y @tanitannn

Google Doodle

July 27, 2023 Alejandra De la Torre

Celebrating Ramón López Velarde
Client: Google
Art: Ale De la Torre
Art direction: Claudia
Project: Google Doodle

ENG. Google invited me to illustrate a Doodle to celebrate the Mexican poet Ramón López Velarde y la publication of the first issue of Pegaso a magazine founded by him.

The concept of the Doodle was inspired by It was inspired by the literary imagery the author uses in his poems and his context and tried to make an interpretation through nature of what life meant to him with all its nuances, its luminosity and its darkness. In this Doodle, I included elements mentioned in one of his most important poems La Suave Patria, like dahlias, which are the national flowers of Mexico, nopales, a mexican woodpecker and hummingbirds. The theme of love and women as his constant inspiration are also reflected in this doodle.

Here’s a bit of the process to make the illustration (sketches).

To honor the Mexican poet, Google presented this Doodle at the Complejo Cultural Los Pinos, where a conversatory was held with the brilliant poets Isabel Zapata, Clyo Mendoza and Karen Villeda, who spoke about the presence of women in poetry and highlighted the current role of women in Mexican poetry.

Google Doodle Ramón López Velarde by Mexican artist and illustrator Ale De la Torre

To see more about this commemoration,
visit the Doodles archive.

www.google.com/doodles

ESP. Google me invitó a ilustrar un Doodle para celebrar al poeta mexicano Ramón López Velarde y la publicación del primer número de la revista Pegaso, de la que fue fundador. Para la conceptualización me inspiré en las imágenes literarias que usa el autor en sus poemas y en su contexto e intenté interpretar, a través de la naturaleza, lo que la vida significaba para él, con todos sus matices, su luminosidad y su oscuridad.

En este Doodle incluí elementos mencionados en uno de sus poemas más importantes, La suave patria, como dalias (la flor nacional de México), nopales, un pájaro carpintero mexicano y colibríes. El tema del amor y la figura de la mujer como fuente constante de inspiración también se ven reflejados en esta ilustración.

Para rendir homenaje al poeta mexicano, Google presentó este Doodle en el Complejo Cultural Los Pinos, donde se llevó a cabo un conversatorio con las brillantes poetas Isabel Zapata, Clyo Mendoza y Karen Villeda, quienes hablaron sobre la presencia de las mujeres en la poesía y destacaron el papel actual de la mujer en la poesía mexicana.

Celebrating Ramón López Velarde, 27 Julio 2023.

Amapola

September 11, 2021 Alejandra De la Torre

Client: Datura
Art: Ale De la Torre
Art direction: Áurea Carmín Design Studio
Project: Brand illustration / Product design

ENG. I recently made this artwork for the new Datura collection called Amapolas (Poppies) inspired by these beautiful flowers, magic and femininity. I rarely use red as the main color, but I had to use it for this collection and I loved the result. Nor would it be an option for me to use pink as a complementary color to red, but despite my closed mind to this association of colors, the result fascinated me.

I love making illustrations that take me out of my comfort zone ‘cause I always learn something new, however I also really enjoy when a project gives me the freedom to express myself and stay true to my style or ideas.

I like how the artwork was applied to the products.

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ESP. Recientemente hice esta ilustración para la nueva colección de Datura llamada Amapolas. Una colección inspirada por estas bellas flores, la magia y la feminidad. Pocas veces uso el color rojo como color principal, pero evidentemente en este trabajo tenía que usarlo y me encantó el resultado. Tampoco sería una opción para mí usar como color complementario del rojo el color rosa y bueno, a pesar de me mi mente cerrada a esta unión de colores, el resultado me ha fascinado.

Me encanta hacer ilustraciones que me saquen de mi zona de confort porque siempre aprendo algo nuevo, sin embargo también disfruto mucho cuando un proyecto me da la libertad de expresarme en mi propio estilo.

Me gustó mucho cómo se aplicó a los productos.

Poppy Witch for Datura. Digital art. — *Poppy Witch* for Datura. Digital art.

www.datura.store

De Tierra y Agua

May 13, 2021 Alejandra De la Torre

De Tierra y Agua
Client: América Afroindígena
Art: Ale De la Torre
Art direction: Lucia Torres
Project: Album art

ENG. América Afroindígena recently released De Tierra y Agua, an album in which I had the great opportunity to participate with my art. A double digital album with the wonderful work of migrant musicians and creative women produced by América Afroindígena. 22 tracks, 22 groups, 22 visions of root music in Mexico City with the music of:

Iraida Noriega, Kumantuk Xuxpë, Alejandra Paniagua, Dantor, MamaSonica, Tavo Nanda Trío, Xochicanela ft Zeiba Kuicani, Los Salmerón, Mujeres Trabajando, Purhépechas de Charapan, Mitze Maíz ft Za-Hash y Ami Rojas, Ampersan, Fania Delena ft Cynthia Franco y DayanBeu Vázquez, CitadinoSon, La Creciente ft Julia Piastro, Elmagico Se Ihuan Eyi, Clau Arellano Larragoiti, Last Jerónimo, Olinka y Yun, Vico Díaz Trío, Laura Murcia y Los hijos del chuchumbé.

You can download the album here: De Tierra y Agua

Art & illustration: Ale De la Torre
Web: Dante Fuentes
Production Tierra: Ulises Mtz and América Afroindígena
Production Agua: Xalxiuehekatl Lucía and Xiuh Atl
General Direction: Rodrigo O Sánchez
Recorded, mixed and mastered in Cubetta Records by América afroindígena. CDMX. 2020-2021

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ESP. Recientemente se estrenó De Tierra y Agua, un disco en el que tuve la gran oportunidad de participar con el arte. Un disco digital doble con el maravilloso trabajo de músicos migrantes y mujeres creadoras producido por América Afroindígena. 22 tracks, 22 grupos, 22 visiones de la música de raíz en la Ciudas de México en el que participaron:

El disco puede descargarse de manera GRATUITA aquí: De Tierra y Agua

Arte e ilustración: Ale De la Torre
Web: Dante Fuentes
Producción Tierra: Ulises Mtz y América Afroindígena
Producción Agua: Xalxiuehekatl Lucía y Xiuh Atl
Coordinación general: Rodrigo O Sánchez
Grabado, mezclado y masterizado en Cubetta Records por América afroindígena. CDMX. 2020-2021

Illustration and logo design process / Proceso de ilustración y diseño de logotipo

Final artwork for cover, back cover and logo /
Arte final de la portada, contraportada y logotipo

De Tierra y Agua

Download free

La planchada

November 4, 2020 Alejandra De la Torre

La Planchada
Client: Km Cero Magazine
Art direction: Alicia Rosas
Art: Ale De la Torre
Spread Design: Áurea Carmín Design Studio
Project: Branding illustration

ENG. This month I had the opportunity to make an illustration for the children's section of Km Cero magazine, a cultural magazine about Mexico City. For this edition I illustrated the legend of "La Planchada", one of the most famous legends of the city originated in the Juárez Hospital. This is the legend:

A kind ghost in Mexico City
by Alicia Rosas

They say that Eulalia sees some patients at night. She gives them their medicine, accompanies them gently and tells them her love story.
When she was young, she met a doctor with whom she fell in love, but a few days before marrying him, he married another woman. Heartbroken, Eulalia, the beautiful nurse with the always well-pressed uniform, fell ill to death.
Since then, she has been lovingly strolling through the corridors of the Juarez hospital and, when in the morning some of the patients ask for the kind young lady who helped them the night before, the doctors reply, “Oh, no! she was “La Planchada”, a nurse who died a century ago…”.

ESP. Este mes tuve la oportunidad de hacer una ilustración para la sección infantil de la revista Km Cero, una revista cultural acerca del Centro Histórico de la Ciudad de México. Para esta edición ilustré la leyenda de “La Planchada”, una de las leyendas más famosas de la ciudad y cuyo origen es el Hospital Juárez. La leyenda dice así:

Un fantasma bondadoso en la Ciudad de México
por Alicia Rosas
Dicen que Eulalia atiende por las noches a algunos pacientes. Les da sus medicinas, los acompaña con dulzura y les cuenta su historia de desamor.
Cuando joven, conoció un médico del cual se enamoró, pero, unos días antes de casarse con él, se enteró de que el muy pérfido se había ido a casar con otra mujer. Con el corazón roto, Eulalia, la enferemera hermosa del uniforme siempre bien planchado, cayó enferma hasta morir.
Desde entonces, se pasea amorosamente por los pasillos del hospital Juárez y, cuando por la mañana alguno de los enfermos pregunta por la amable señorita que lo ayudó la noche anterior, le responden los médicos “¡Ah, no! A usted lo vino a visitar la Planchada, una enfermera que murió hace un siglo…”.

Illustration of “La Planchada” for Km Cero. / Ilustración de “La Planchada” para Km Cero.

Km Cero
Revista Cultural
Noviembre 2020

leer publicación digital

Inktober... I did it!

November 4, 2019 Alejandra De la Torre

ENG. It’s been a long October, it is the first time I finish an Inktober challenge and I feel very satisfied. I really like Inktober because on the one hand it is an exercise limited by one word, but on the other hand, you have all the freedom to draw anything (I mean anything!) that comes to your mind.

It is always a challenge to work on a daily illustration, especially at the level I would like to, but I’ve learned to relax, enjoy it and take it for what it is, just an exercise and even though I didn’t like all the drawings, I noticed how my hand got really loose and I’ll definitely make some pieces inspired by these sketches. I am very happy because of the evolution, specially in the creative aspect and really enjoyed using different types of strokes and inks. It is also the first time that I do the challenge with a friend and it is very nice to see the evolution of his drawing and to share our results, joys and frustrations. What a good Inktober! hopefully many more come. These are my inktober illustrations ñ______ñ

I think I’m going to make a 2020 Calendar with some of them.

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ESP. Ha sido un Octubre largo, es la primera vez que termino un reto Inktober y me siento muy satisfecha. Realmente me gusta Inktober porque por un lado es un ejercicio limitado por una sola palabra, pero por otro lado, tienes toda la libertad de dibujar ¡cualquier cosa que se te ocurra!.

Siempre es un desafío trabajar en una ilustración diaria, especialmente al nivel que me gustaría, pero aprendí a relajarme, disfrutarlo y tomarlo como lo que es, solo un ejercicio y aunque no me gustaron todos los dibujos, noté cómo se iba soltando mi mano conforme iban pasando los días y definitivamente haré algunas piezas inspiradas en estos bocetos. Estoy muy contenta porque me gustó el resultado y la evolución, sobretodo en el aspecto creativo y disfruté mucho usar diferentes tipos de trazos y de tintas. También es la primera vez que hago el reto con un amigo y es my bonito ir viendo la evolución de su dibujo y poder compartir nuestros resultados, alegrías y frustraciones. Qué buen Inktober, ojalá vengan muchos más. Estas son mis ilustraciones de este Inktober ñ______ñ

Creo que haré un Calendario 2020 con algunas de estas ilustraciones.